英国非常注重文化产业，其独特之处在于由准官方组织来经营文化机构，虽然英国政府对文化产业有资金支持，但是政府只起到引导的作用，管理的职责由准官方组织承担，而大多数文化机构，不论是国家的还是地方的，都采取自负盈亏、自主经营的方式创收。英国在文化管理上已经形成了纯熟的管理体系，能够联合国家各相关部门、组织，形成大文化管理机制。

管理模式的分级和分权

第二次世界大战前夕，由于意识到文化对国民精神的鼓舞作用，英国政府开始考虑把文化管理纳入国家的管理体制。战后随着科技的迅猛发展，人们的观念不断更新，政府致力于创造一种既能强有力地推动文化，又可以防范国家、党派对文化直接干预的管理模式。

随着形势的不断发展和机制改革，英国逐渐形成了三级文化管理体制。第一级是政府层面，包括中央政府和地方政府及所属文化行政管理部门;第二级是与各级政府对应的、作为准自治非政府公共组织的艺术理事会;第三级是各种行业性的文化联合组织，如电影协会、旅游委员会、广播标准理事会等机构。

国家对文化采取一种分权式的管理方法。一方面，中央政府将文化政策制定和实施的主要权力以及部分文化拨款的责任交给其所属的文化相关部门，如英国的文化新闻和体育部等。另一方面，它还要求各级地方政府行使相应的权力或承担相关的责任。非政府公共组织是介乎政府与具体文化单位之间的一级中介机构。英国政府不干预文化市场的具体运作，资助主要通过政府委托非政府公共文化机构实现对文化事业的财政支持，一般只占这些机构收入的30%左右，最多不超过50%，其余靠自创收入和社会赞助。各类中介非政府公共文化机构通过具体分配拨款的形式，负责资助和联系全国各个文化领域的文化艺术团体、机构和个人，形成全社会文化事业管理的网络体系。

英国政府充分认识到文化发展不是孤立的，它必须与社会其他领域一同协调发展，因此，通力合作、协调发展是英国文化管理的特色。文化新闻体育部作为政府机构，起着协调政府其他部门(准官方)和社会各界力量共同推进英国文化发展的作用，充分显示出文化发展中各方力量的介入和通力合作。与文化新闻体育部相互合作的部门和机构主要有：准官方的文化机构如英格兰艺术委员会、工艺美术委员会、博物馆和美术馆委员会等，各地区政府，各地区文化行业协会，社会中介机构和文化经纪人，彩票发行机构，以及各文化产业集团。

发展创意产业改变国家形象

所谓创意产业是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播，等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、文化遗产和体育等。英国于1997年提出发展创意产业，目的是为了改变在世人心目中的老朽没落帝国的旧形象，重塑其在发达世界的核心竞争力和时代强者的形象。

英国借助创意产业在经济上成功地实现了产业结构的优化和升级，创意产业的发展更带动整个国民经济的增长。如今，英国创意产业产值占国内生产总值的8%左右，年均增长速度为12%。英国成为仅次于美国的世界第二大创意产品生产国。

英国政府采取的主要措施包括，在组织管理、人才培养、资金支持、生产经营等有关方面逐步加强机制建设，对文化产品的研发、制作、经销、出口实施系统性扶持，为创意产业提供与金融机构接触的机会，指导相关企业或个人从金融机构或政府部门获得投资援助，并推动相关机构对创意产业投资。英国创意产业由音乐、影视、设计、艺术、媒体和出版业组成。

2003年4月到2004年1月，由布莱尔首相亲自充当形象大使，英国文化协会和英国驻华使馆以中英共创未来为主题，在中国北京、上海、广州、重庆四大城市举办了创意英国宣传活动，将现代英国在各个层面的创新成果以及现代英国人的革新意识与创造精神全面展现给中国人民。这项耗资400多万英镑的英国政府迄今为止在海外组织的最大规模的宣传活动，在英国政府的主导和行业协会、企业、大学等各方力量的共同努力下，通过品牌的综合传播，强化了新英国形象。